Párizsnak van valami, ami magával ragad: klasszikus homlokzatok, elegáns körutak és sikkes párizsi belsőépítészet , amely könnyedén ötvözi a történelmi építészetet, a kortárs művészetet és a merész dizájnt . Ha egy párizsi lakásról álmodozol, vagy legalábbis arról, hogy ezt a hangulatot megteremtsd a saját otthonodban, jó helyen jársz: bekukkantunk néhány igazán különleges lakásba, hogy szégyentelenül kölcsönözzünk dekorációs ötleteket.
Ezen a túrán keresztül megismerkedhetünk azzal, hogyan alakítják át a francia főváros legérdekesebb stúdiói és dekoratőrei a fenséges otthonokat személyiséggel teli terekké. Felfedezhetjük, hogyan használhatjuk az íveket, a színeket, a kézművességet, a dizájner darabokat és a művészetet ahhoz, hogy bármely házat párizsi hangulatú városi oázissá varázsoljunk anélkül, hogy a mindennapi kényelemről le kellene mondani.
Haussmann-stílusú lakás avantgárd oázissá alakítva
Párizs 16. kerületének szívében , egy tipikusan Haussmann-stílusú épületben található egy lakás, amely minden konvenciót felülmúl. Kívülről a homlokzat klasszikus, vaserkélyeivel és kifogástalan arányaival; a küszöbön átlépve azonban ívelt formák, színek és textúrák univerzuma bontakozik ki, távol a párizsi lakásokról alkotott hagyományos elképzelésektől.
Az Uchronia stúdió által tervezett projektet a modernitás igazi oázisaként képzelték el egy impozáns építészeti struktúrán belül. A múlt eltörlése helyett szembeállítja azt vele: a szigorú külső párbeszédet folytat a radikális belsővel, amely tele van utalásokkal a brutalizmusra, a kortárs kézművességre és a 21. századi vizuális kultúrára.
A tervezők elmagyarázzák, hogy a kiindulópont „a hullámok mozgása és a színsémák ” volt. Ez az ötlet egy nagy, kanyargós formát eredményez, amely láthatatlan szálként fut át a tereken: ívelt falak, soha nem teljesen egyenes bútorok, és olyan részletek, amelyek egyik szobából a másikba ismétlődnek a vizuális folytonosság megteremtése érdekében.
A stúdió szándéka a végtelenség érzetének megteremtése volt: elkerülni a hirtelen átmeneteket, és lehetővé tenni a szem szabad áramlását egyik helyiségből a másikba. Ennek elérése érdekében a természetes fényt részesítették előnyben a fény és a tér megduplázása érdekében , nyílásokat hoztak létre, és puha, körülölelő felületeket terveztek a szem vezetésére, szinte egy belső tájképhez hasonlóan.
Ez a hullámzó minta hol eltűnik, hol újra megjelenik, ahogy haladunk a lakásban. Az étkezőben a sztárdarab egy Marbera által tervezett narancssárga márványasztal , amelynek megnyújtott nyolcas alakja az örökkévalóság szimbólumára utal. Ez nem csupán esztétikai gesztus: megerősíti a hurok, a folytonosság, a soha véget nem érő tér gondolatát.
Az ív megismétlődik a konyhaszekrényajtókban , a bejárat márvány konzoljában, a kanapék és fotelek kárpitozott anyagaiban, sőt, egyes mennyezetek kialakításában is. Az egész projekt a neo-kézművesség előtt tisztelgésként fogant meg : egyedi készítésű darabok, szinte szoborszerű alkotások és aprólékos munka olyan anyagokkal, amelyek szó szerint hívogatnak tapintásra.
A legfeltűnőbb bútorok közé tartozik egy bárszerű hatású fésülködőasztal, amelyet a Dedar márka anyagai kárpitoznak , és amely textúrát és teátrális hatást kölcsönöz a térnek. A hálószoba ágyát is ehhez az otthonhoz tervezték, a lágy, nagyvonalú vonalak logikáját követve, amelyek inkább körülölelik, mintsem meghatározzák a teret.
A folyékonyság érzetének megerősítése érdekében számos ajtót, ablakot, folyosót és nyílást boltív formájában terveztek . Az eredmény szinte teátrális: az egyik szobából a másikba egymáshoz kapcsolódó ívek sorozatán keresztül lehet eljutni, sima utat hozva létre éles szögek nélkül.
A padlóburkolat is hozzájárul a lakás személyiségéhez. A nappalikban élénk színű és szabálytalan mintázatú szőnyegeket választottak , amelyek kölcsönhatásban állnak a bútorokkal, különböző zónákat határozva meg válaszfalak nélkül. Más helyiségekben, például a fürdőszobában, megőrizték a látványos eredeti márvány intarziás padlót, közvetlen párbeszédet teremtve a történelmi építészet és a kortárs belsőépítészet között.
Ez a múlt és jelen közötti kontraszt a projekt egyik legérdekesebb aspektusa. Az Uchronia nem próbálja meg elrejteni a lakás Haussmann-kori eredetét, hanem inkább merész dizájnjának háttereként használja azt. Ha inspirációra vágyik, rengeteg hasznos ötletet talál itt: vigyen be ívelt formákat a bútorokba és a fafelületekbe, keverjen klasszikus padlóburkolatot élénk textíliákkal , és válasszon egyedi készítésű darabokat, amelyek egyedivé teszik otthonát.
Stéphanie Coutas lakása: kilátás az Invalidusokra és minden sarokban művészet
A művészettel és dizájnnal körülvett párizsi lakások egy másik tökéletes példája Stéphanie Coutas belsőépítész lakása , ahonnan közvetlen kilátás nyílik a lenyűgöző Esplanade des Invalides-ra, amelyet hársfák sora szegélyez. A Jules Hardouin-Mansart építész által tervezett homlokzat a szigorú klasszicizmus gyakorlása: pontos arányok, kiegyensúlyozott kompozíció és látszólagos józanság, amely tiszteletet parancsol.
De amint bejutott, a hangulat teljesen átalakul, és tükrözi tulajdonosa személyes világát . Coutas valami nagyon különlegeset keresett: egy világos, könnyen megközelíthető teret, amely mentes a vizuális zavaró tényezőktől, és menedékként szolgálhat a kihívásokkal teli időkben. Egyfajta városi oázisként írja le, ahol elszakadhat a város nyüzsgő nyüzsgésétől és a szakmai élettől.
A lakberendező elmagyarázza, hogy élete során nyolc-tíz alkalommal költözött , szinte mindig ötévente. Minden otthon más szakaszt jelölt meg: a növekedés, a változás, a szívfájdalom és az újrakezdések pillanatait. Most, hogy egyedül él a fiával, szüksége volt egy olyan helyre, amely összhangban van a jelenlegi ritmusával, csendesebb, ahol inkább a belső békére, mint az éjszakai életre koncentrál.
Ezért egyes terek több célt is szolgálnak . Az iroda például egy kis házimoziként is funkcionál, és szükség esetén vendégszobává is átalakítható. Ez a praktikus megközelítés kulcsfontosságú az inspirációhoz: nem csak arról van szó, hogy a ház szép legyen, hanem arról is, hogy minden négyzetméter alkalmazkodjon az életstílusodhoz.
A körülbelül 224 négyzetméteres, szinte teljes egészében nyitott terű lakás elrendezése a folyékonyság érzetét erősíti. Nem egy klasszikus stílusú, rekeszes lakásról van szó, hanem egy tágas konténerről, ahol a különböző területek zökkenőmentesen folynak össze. Ennek a hatásnak a fokozása érdekében az előző projektben is hangsúlyos ívelt építészeti elemeket vezették be és fonták össze egymással.
Az ajtókat körülvevő aszimmetrikus ívek ritmust és lágyságot kölcsönöznek, megtörve az egyenes nyílások merevségét. De talán a legérdekesebb jellemző a vulkáni lávabetétek használata a padlóburkolatban , egy váratlan elem, amely textúrát és domborművet visz, miközben egyidejűleg karaktert és személyiséget kölcsönöz a térnek.
Az egész lakást aprólékosan áttervezték , hogy zökkenőmentesen integrálják a modern technológiát: a rejtett légkondicionáló, a fokozott hangszigetelés, a hangrendszerek, a vezetékek és az egyéb berendezések mind az építészeti elemekbe vannak rejtve. Ez hasznos emlékeztetőül szolgál: egy teljes felújítás során érdemes a műszaki szempontokat már a kezdetektől megtervezni, hogy elkerüljük az esztétikai hatás későbbi romlását a látszó berendezésekkel.
A művészet mint a dekoráció érzelmi tengelye
Ha van valami, ami meghatározza Stéphanie Coutas otthonát, az az, hogy a művészet az igazi főszereplő . Nem csak néhány szép festményt akaszt ki: gyűjteménye a közös szál, amely végigvonul a dekoráción, és egyfajta vizuális életrajz is, ahol minden darab egy történetet mesél el az életéből.
A dekoratőr az évek során folyamatosan vásárol műalkotásokat, szinte mindig első látásra. Az étkezőben például a kortárs japán művész, Tadashi Kawamata alkotásai egy afrikai maszkkal együtt jelennek meg, erőteljes párbeszédet alkotva a kultúrák és korszakok között. Érdekes módon csak ezeket a darabokat vásárolta kifejezetten ehhez a lakáshoz; a többi a korábbi költözései során is elkísérte.
A nappali kandallója felett Fabrice Hyber festménye lóg, amely több mint tizenöt éve kíséri, és szinte háztartási talizmánná vált. Figyelemre méltó Michel Rico bronzszobra is , amely kézen fogva álló alakokat ábrázol, és amelyet barátai ajándékoztak neki 40. születésnapjára. Nem pusztán dísztárgy: emlék, a szeretet szimbóluma és a múltjára emlékeztet.
Kincsei között található egy angkori templomból származó kő , amely közvetlenül összekapcsolja őt ázsiai gyermekkorának egy részével. Coutas számára minden tárgy személyes történetének egy-egy szakaszát tárja fel, megerősítve valami alapvető dolgot: egy ház valóban egyedi, ha emlékeket, utazásokat és élményeket ötvöz, nem csupán katalógusbeli darabokat.
Ezt a víziót a 20. századi design legnagyobb nevei által tervezett bútorok válogatása egészíti ki. Az egyik ülősarokban Angelo Mangiarotti márványasztala emelkedik ki, Gio Ponti híres Superleggera székeivel párosítva , amelyek vizuálisan könnyedek, mégis esztétikailag feltűnőek.
A túlsó végében egy vintage Hans Wegner tálalószekrény mutatja be Ettore Sottsass , a memphisi mozgalom egyik vezető alakjának tervezett kerámiagyűjteményét . Az ablak mellett Jean Pierre Raynaud alkotása lóg , konceptuális jelleget kölcsönözve a helyiségnek. A teljes teret Gino Sarfati lámpái világítják meg , és egy rendkívül szoborszerű darab, Ron Arad Tree Light állólámpája (1984) szinte szoborként funkcionál a szoba közepén.
Az együttes fókuszpontja Cindy Sherman "Untitled Film Still" (1978) sorozatából származó fényképe . A művészet, a design és a személyes emléktárgyak keveréke kifinomult, mégis hívogató légkört teremt, amely tökéletes inspirációt nyújt, ha azt szeretnéd, hogy otthonod tükrözze azt, aki vagy, ne csak az aktuális trendeket.
Dekorációs kívánságlista: hogyan válasszuk ki a megfelelő részleteket és ajándékokat
Ezen különleges darabok univerzuma körül felmerül egy érdekes gondolat, amelyet a saját dekorációdra is alkalmazhatsz: annak fontossága, hogy gondosan válaszd meg, mit viszel be otthonodba , a bútoroktól a legapróbb tárgyakig. Mindannyian tapasztaltuk már, hogy olyan ajándékokat kaptunk, amelyek egyáltalán nem illenek a stílusunkhoz, vagy szégyelltük elmondani, hogy mit szeretnénk kapni.
A felesleges rendetlenség elkerülése érdekében egy nagyon praktikus eszköz egyfajta lakberendezési kívánságlista létrehozása . A folyamat egyszerű: olyan termékeket válassz, amelyek valóban illenek az otthonodhoz, az életstílusodhoz és az ízlésedhez, legyen szó akár az esküvődről, a születésnapod közeledtéről vagy az ünnepek közeledtéről.
Az ötlet az, hogy virtuálisan böngéssz egy üzletben vagy a kedvenc márkáid között, megjelölöd a kedvenc tárgyaidat, lámpáidat, textíliáidat vagy bútorokat, majd listát készítesz belőlük, amelyet később megoszthatsz barátaiddal és családoddal. Így az ajándékok koherenssé, hasznossá és az otthonodban megteremteni kívánt stílushoz igazodóvá válnak.
Sok platformon akár PDF formátumban is letöltheted a listát , így könnyen elküldheted e-mailben vagy futárral, így mindenki tudhatja, hogy mi iránt lelkesedsz igazán. Ez egy egyszerű módja annak, hogy elkerüld az impulzusvásárlásokat, a duplikált termékeket és azokat a dolgokat, amelyek végül a fiókban feledésbe merülnek, és fokozatosan, lassan, de tudatosan építs fel egy átgondoltabb belső teret.
A vizsgált lakásokra alkalmazva ez a megközelítés tökéletesen érthető: sem Uchronia, sem Stéphanie Coutas nem véletlenszerű darabokkal tölti meg projektjeit. Minden elem hozzájárul, minden tárgynak megvan a célja és a helye, és pontosan ez teszi ezeket a tereket olyan különlegessé.
Egy lakás a Nouvelle Athènes-ben: párizsi klasszicizmus és 20. századi design
Párizs 9. kerületében , a Saint-Georges és a Pigalle negyed között fekszik a Nouvelle Athènes néven ismert negyed . Ez egy bájos környék, tele 19. századi épületekkel, ahol értelmiségiek, családok és kultúra szerelmesei keverednek. Itt egy újabb megfontolandó apartmant találhat, ha ötleteket keres saját otthona kialakításához.
A tulajdonosok, akiket megszerettek ebbe a kis környékbe, fel akarták újítani lakásukat anélkül, hogy elveszítenék annak jellegét. Véronique Cotrel stúdiójához fordultak , és maga a belsőépítész szerint szerelem volt első látásra: a lakás kivételes alapminőséggel rendelkezett. Nagyszerű helyen található, bőséges természetes fénnyel, kellemes kilátással, nagyvonalú arányokkal, ráadásul az eredeti klasszikus dekoráció nagy részét megőrizték.
Körülbelül 190 négyzetméterről beszélünk , amely három különálló részre oszlik . A fő teraszra néz az étkező és a konyha, lazán összekapcsolódva, de mindegyiknek megvan a maga karaktere. Az utcafronton található a nappali, egy dolgozószoba vagy iroda, valamint a fő hálószoba, amelyben egy tágas gardrób és egy saját fürdőszoba található, amely szinte egy nappali hangulatát árasztja. Egy másik teraszra nézve további két hálószoba és egy másik fürdőszoba található.
Cotrel rámutat, hogy minden szoba más érzelmet közvetített és kreativitást ösztönzött. A család olyan dizájnt szeretett volna, amely összhangban van a stúdió értékeivel: az épület és történelme iránti tisztelet, ugyanakkor egy meleg, vidám és kényelmes családi otthon, ahol mindenki igazán otthonosan érezheti magát.
A kiindulópont állapota nem volt ideális, de a lehetőségei igen. Az eredeti elrendezés már nem felelt meg a család jelenlegi igényeinek, és az előző felújítás is sok kívánnivalót hagyott maga után. Ennek ellenére ott volt az alap, amelynek gyönyörű patinája volt, nagyon illik a Haussmann-stílushoz: díszlécek a falakon és a mennyezeten, párkányok, kandallók, kiváló minőségű parketta ... sőt, néhány ajtó is teljesen restaurálható volt.
Bizonyos területeken szükséges volt ezeket az eredeti elemeket visszaállítani; máshol pedig azonos módon reprodukálni őket az összkép megőrzése érdekében. Az eredmény egy klasszikus építészeti burok, amelyre egy kortárs belsőépítészet épül, finom kontrasztot teremtve, nyugodtabbat, mint az Uchronia projektben, de ugyanolyan szándékosat.
A lakás színpalettája lágy, nyugodt tónusok felé hajlik , természetes, időtálló anyagokkal. A világos tölgyfa dominál számos felületen, míg a textíliák világosak és melegek maradnak, lágyítva a fényt. A fürdőszobákban a Cotrel a hagyományos csempék helyett terrazzót és márványt választott , textúrát és időtlen minőségérzetet kölcsönözve a helyiségnek.
A bútorok nagyrészt galériákból és régiségboltokból származnak . A tulajdonosok a díszítőművészet nagy ismerői, és időt szántak arra, hogy ikonikus tervezők darabjait válogassák ki: olyan nevek szerepelnek a kollekcióban, mint Marco Zanuso, Jean-Michel Frank, Eero Saarinen, Franco Albini és maga Gio Ponti . Minden egyes bútordarab zökkenőmentesen illeszkedik egymáshoz, megerősítve a nyugodt és időtlen otthon gondolatát.
Ennek a projektnek az az érdekessége, hogy tökéletesen tükrözi a stúdió filozófiáját: tiszteletben tartja az eredeti helyszínt, miközben figyelembe veszi az ügyfelek személyes stílusát . Amikor belépünk a lakásba, egyértelműen úgy érezzük, hogy egy párizsi lakásban vagyunk, annak szerkezetével és történelmi részleteivel, de ugyanakkor úgy is érezzük, hogy egy lakott, funkcionális és modern otthonban vagyunk.
Párizsi stúdiójában Véronique Cotrel klasszikus és ragyogó környezetek létrehozására specializálódott, amelyek túllépnek a múlandó trendeken. Projektjei, amelyek közül sok a francia fővárosban, de olyan városokban is megvalósul, mint Genf, London és Dubai, a minőségre összpontosítanak: az anyagok, a kidolgozás, valamint az egyes terek kiegészítéséhez kiválasztott bútorok és műalkotások minőségére.
Stílusát a visszafogottság, az elegancia és a melegség keverékeként lehetne összefoglalni . Nem törekszik arra, hogy extravagáns gesztusokkal sokkolja a vendégeket, hanem olyan otthonokat épít, amelyek barátságosak és szépek, és méltósággal öregszenek. Saját szavaival élve, a cél az, hogy olyan helyeket kínáljon az ügyfeleknek, ahol valóban kényelmesen érzik magukat, még sok évvel az építkezés befejezése után is.
Ez a megközelítés tökéletesen illeszkedik ahhoz, amit jellemzően a sikkes párizsi dekorációval társítunk: letisztult, jól megvilágított belső terek gondosan válogatott darabokkal és a klasszikus és a kortárs kiegyensúlyozott keverékével. Nincs rendetlenség, inkább egy finom visszafogottság, amely hagyja, hogy az építészet és a tárgyak lélegezzenek.
Ha ezt a filozófiát szeretnéd bevinni a saját otthonodba, kezdheted a meglévő történelmi elemek – díszlécek, antik padlók, ajtók, kandallók vagy egyedi famegmunkálás – restaurálásával vagy kiemelésével. Ezután vezess be letisztult vonalvezetésű bútorokat és néhány karakteres dizájner vagy használt darabot , ahelyett, hogy mindent lélektelen új dolgokkal töltenél meg.
A természetes fény, a gondos színhasználat és a kiváló minőségű anyagok megválasztása további három kulcsfontosságú tényező a Cotrel munkásságát jellemző, a Nouvelle Athènes lakásban is jól látható, visszafogott és elegáns párizsi hangulat eléréséhez. Valójában a világos tölgyfa és a lágy tónusok jelenléte a projekt egyik meghatározó jellemzője.
Végső soron ezek a párizsi lakások azt bizonyítják, hogy egy otthon lehet egyszerre klasszikus és ultramodern, minimalista és mélyen személyes, csendes és történelmi hangulatú. Az ívekkel, a művészettel, a 20. századi dizájnnal, az egyedi darabokkal és egy jó adag történelemmel való játékkal olyan belső tereket lehet létrehozni, amelyek már érkezéskor magukhoz ölelnek, és hihetetlenül inspirálóak bárki számára, aki belép az ajtón.
