Paríž má v sebe niečo, čo ho fascinuje: klasické fasády, elegantné bulváre a šik parížsky interiérový dizajn , ktorý bez námahy spája historickú architektúru, súčasné umenie a odvážny dizajn . Ak snívate o parížskom byte alebo aspoň o vytvorení tejto atmosféry vo vlastnom dome, ste na správnom mieste: nahliadneme do niekoľkých veľmi špeciálnych bytov, aby sme si bez hanby požičali nápady na dekoráciu.
Počas tejto prehliadky uvidíme, ako niektoré z najzaujímavejších štúdií a dekoratérov vo francúzskom hlavnom meste premieňajú honosné domy na priestory prekypujúce osobnosťou. Objavíte, ako využiť krivky, farby, remeselné spracovanie, dizajnérske kúsky a umenie na premenu akéhokoľvek domu na mestskú oázu s parížskym nádychom bez toho, aby ste obetovali každodenné pohodlie.
Haussmannovský byt premenený na avantgardnú oázu
V srdci 16. parížskeho obvodu , v typickej haussmannovskej budove, sa nachádza byt, ktorý popiera všetky konvencie. Zvonku je fasáda klasická s železnými balkónmi a bezchybnými proporciami; po prekročení prahu sa však odkrýva vesmír zakrivených tvarov, farieb a textúr, ďaleko od akejkoľvek konvenčnej predstavy o parížskom byte.
Tento projekt, navrhnutý štúdiom Uchronia , bol koncipovaný ako skutočná oáza modernity v rámci majestátnej architektonickej stavby. Minulosť nevymaže, ale skôr ju s ňou stavia do kontrastu: strohý exteriér vedie dialóg s radikálnym interiérom, plným odkazov na brutalizmus, súčasné remeselné spracovanie a vizuálnu kultúru 21. storočia.
Dizajnéri vysvetľujú, že východiskovým bodom bol „pohyb vĺn a farebné schémy “. Táto myšlienka sa premieta do veľkej, kľukatej formy, ktorá prechádza priestormi ako neviditeľná niť: zakrivené steny, nábytok, ktorý nikdy nie je úplne rovný, a detaily, ktoré sa opakujú z jednej miestnosti do druhej, aby vytvorili vizuálnu kontinuitu.
Zámerom štúdia bolo dosiahnuť pocit nekonečna: vyhnúť sa prudkým prechodom a umožniť pohľadu voľne prechádzať z jednej miestnosti do druhej. Na dosiahnutie tohto cieľa sa uprednostnilo prirodzené svetlo, aby sa zdvojnásobil objem svetla a priestoru , vytvorili sa otvory a mäkké, obaľujúce povrchy boli navrhnuté tak, aby viedli pohľad, takmer ako interiérová krajina.
Tento zvlnený vzor sa skrýva a znova objavuje, keď sa pohybujeme bytom. V jedálni je hviezdnym prvkom oranžový mramorový stôl od Marbery s predĺženým tvarom osmičky, ktorý odkazuje na symbol večnosti. Nie je to len estetické gesto: posilňuje myšlienku slučky, kontinuity, priestoru, ktorý nikdy nekončí.
Krivka sa opakuje na dvierkach kuchynských skriniek , mramorovej konzole vo vstupnej hale, látkach čalúnených na pohovkách a kreslách a dokonca aj v dizajne niektorých stropov. Celý projekt je koncipovaný ako pocta neo-remeselnému umeniu : kusy vyrobené na mieru, takmer sochárske produkcie a precízna práca s materiálmi, ktoré doslova pozývajú na dotyk.
Medzi najvýraznejšie kusy nábytku patrí toaletný stolík s barovým vzhľadom, čalúnený látkami značky Dedar , ktorý priestoru dodáva textúru a divadelný nádych. Posteľ v hlavnej spálni bola tiež navrhnutá na mieru pre tento dom, pričom sa riadi rovnakou logikou jemných, veľkorysých línií, ktoré majú skôr obaľovať, než definovať.
Aby sa tento pocit plynulosti posilnil, mnohé dvere, okná, chodby a otvory boli navrhnuté v tvare oblúkov . Výsledok je takmer divadelný: človek sa pohybuje z jednej miestnosti do druhej cez postupnosť prepojených kriviek, čím vytvára hladkú cestu bez ostrých uhlov.
Podlaha tiež prispieva k osobnosti bytu. V obývacích priestoroch boli zvolené koberce so žiarivými farbami a nepravidelnými vzormi , ktoré interagujú s nábytkom a vymedzujú rôzne zóny bez potreby priečok. V ostatných miestnostiach, ako je kúpeľňa, sa zachovala veľkolepá pôvodná mramorová intarzia, ktorá vytvára priamy dialóg medzi historickou architektúrou a súčasným interiérovým dizajnom.
Tento kontrast medzi minulosťou a súčasnosťou je jedným z najzaujímavejších aspektov projektu. Uchronia sa nesnaží zamaskovať haussmannovský pôvod bytu, ale skôr ho využíva ako pozadie pre odvážny dizajn. Ak hľadáte inšpiráciu, nájdete tu množstvo vhodných nápadov: zaveďte krivky do nábytku a drevených prvkov, skombinujte klasické podlahy so žiarivými textíliami a zvoľte kúsky na mieru, ktoré urobia váš domov jedinečným.
Byt Stéphanie Coutasovej: výhľad na Invalidovňu a umenie v každom kúte
Ďalším dokonalým príkladom parížskeho bytu obklopeného umením a dizajnom je byt interiérovej dizajnérky Stéphanie Coutasovej s priamym výhľadom na pôsobivú promenádu Esplanade des Invalides, lemovanú radmi líp. Fasáda, ktorú navrhol architekt Jules Hardouin-Mansart, je prejavom prísneho klasicizmu: presné proporcie, vyvážená kompozícia a zdanlivá striedmosť, ktorá si vyvoláva rešpekt.
Ale akonáhle je človek vnútri, atmosféra sa úplne zmení a odráža osobný svet svojho majiteľa . Coutasová hľadala niečo veľmi špecifické: svetlý, prístupný priestor bez vizuálneho neporiadku, ktorý by slúžil ako útočisko v náročných časoch. Opisuje ho ako akúsi mestskú oázu, kde sa môže odpojiť od frenetického tempa mesta a od profesionálneho života.
Interiérová dizajnérka vysvetľuje, že sa počas svojho života sťahovala osem až desaťkrát , takmer vždy každých päť rokov. Každý domov znamenal inú etapu: chvíle rastu, zmeny, zlomeného srdca a nových začiatkov. Teraz, keď žila sama so synom, potrebovala miesto, ktoré by zodpovedalo jej súčasnému rytmu, tichšie, viac zamerané na vnútorný pokoj než na nočný život.
Preto niektoré priestory slúžia na viacero účelov . Napríklad kancelária slúži aj ako malé domáce kino a v prípade potreby sa dá premeniť na hosťovskú izbu. Tento praktický prístup je kľúčom k vašej inšpirácii: nejde len o to, aby bol dom krásny, ale o to, aby sa každý štvorcový meter prispôsobil vášmu životnému štýlu.
Dispozícia bytu s rozlohou približne 224 metrov štvorcových a takmer celým otvoreným pôdorysom umocňuje pocit plynulosti. Nejde o rozdelený byt v klasickom štýle, ale skôr o priestrannú nádobu, kde jednotlivé oblasti plynule prechádzajú jedna do druhej. Na umocnenie tohto efektu boli zavedené a prepletené zakrivené architektonické prvky, ktoré boli výrazné aj v predchádzajúcom projekte.
Asymetrické oblúky obklopujúce dvere dodávajú rytmus a jemnosť, čím narúšajú strnulosť rovných otvorov. Ale asi najzaujímavejším prvkom je použitie intarzií sopečnej lávy v podlahe , neočakávaný prvok, ktorý prináša textúru a reliéf a zároveň dodáva priestoru charakter a osobnosť.
Celý byt bol starostlivo prepracovaný tak, aby bezproblémovo integroval moderné technológie: skrytá klimatizácia, vylepšená zvuková izolácia, ozvučovacie systémy, rozvody a ďalšie zariadenia sú skryté v architektúre. Toto slúži ako užitočná pripomienka: pri kompletnej rekonštrukcii je rozumné plánovať technické aspekty od začiatku, aby sa predišlo neskoršiemu narušeniu estetiky v dôsledku odkrytých inštalácií.
Umenie ako emocionálna os dekorácie
Ak niečo definuje domov Stéphanie Coutasovej, tak je to to, že umenie je jeho skutočnou protagonistkou . Nevešia len pár pekných obrazov: jej zbierka je spoločným prvkom, ktorý sa tiahne celým zariadením, a zároveň akýmsi vizuálnym životopisom, kde každý kus rozpráva príbeh z jej života.
Táto dekoratérka v priebehu rokov získavala umelecké diela, takmer vždy na prvý pohľad. Napríklad v jedálni koexistujú diela súčasného japonského umelca Tadashiho Kawamatu s africkou maskou, čím vytvárajú silný dialóg medzi kultúrami a obdobiami. Je zaujímavé, že iba tieto diela boli zakúpené špeciálne pre tento byt; ostatné ju sprevádzali pri predchádzajúcich sťahovaniach.
Nad krbom v obývačke visí obraz od Fabrica Hybera , ktorý má už viac ako pätnásť rokov a stal sa takmer domácim talizmanom. Za zmienku stojí aj bronzová socha od Michela Rica zobrazujúca postavy držiace sa za ruky, darček od priateľov k 40. narodeninám. Nie je to len dekoratívny predmet: je to spomienka, symbol náklonnosti a pripomienka jej minulosti.
Medzi jej pokladmi je kameň z angkorského chrámu , ktorý ju priamo spája s časťou jej detstva stráveného v Ázii. Pre Coutasovú každý predmet odhaľuje etapu jej osobnej histórie a potvrdzuje niečo základné: dom je skutočne jedinečný, keď v sebe spája spomienky, cesty a zážitky, nielen katalógové položky.
Túto víziu dopĺňa výber nábytku navrhnutého niektorými z najväčších mien dizajnu 20. storočia. V jednom zo sedacích priestorov vyniká mramorový stôl od Angela Mangiarottiho , spárovaný so slávnymi stoličkami Superleggera od Gia Pontiho , ktoré sú vizuálne ľahké, no esteticky pôsobivé.
Na druhom konci sa nachádza vintage príborník od Hansa Wegnera , kde je vystavená zbierka keramiky navrhnutej Ettore Sottsassom , poprednou osobnosťou memphiského hnutia. Vedľa okna visí dielo Jeana Pierra Raynauda , ktoré mu dodáva koncepčný nádych. Celý priestor osvetľujú lampy od Gina Sarfatiho a vysoko sochárske dielo, stojaca lampa Tree Light (1984) od Rona Arada , funguje takmer ako socha v strede miestnosti.
Ústredným bodom tohto súboru je fotografia Cindy Shermanovej zo série „Untitled Film Still“ (1978). Táto zmes umenia, dizajnu a osobných suvenírov vytvára rafinovanú, no zároveň prívetivú atmosféru, ktorá je ideálna na inšpiráciu, ak chcete, aby váš domov odrážal to, kým ste, a nielen aktuálne trendy.
Zoznam želaní na zdobenie: ako si vybrať správne detaily a darčeky
Okolo tohto vesmíru špeciálnych kúskov sa vynára zaujímavá myšlienka, ktorú môžete aplikovať aj na svoj vlastný dekor: dôležitosť starostlivého výberu toho, čo si prinesiete do svojho domova , od nábytku až po tie najmenšie predmety. Všetci sme už zažili, že sme dostali darčeky, ktoré vôbec nezodpovedajú nášmu štýlu, alebo sme sa cítili hanbiť povedať, čo by sme chceli dostať.
Aby ste sa vyhli zbytočnému neporiadku, veľmi praktickým nástrojom je vytvoriť si akýsi zoznam želaní v oblasti bytových dekorácií . Postup je jednoduchý: vyberte si produkty, ktoré skutočne zodpovedajú vášmu domovu, vášmu životnému štýlu a vášmu vkusu, či už je to preto, že sa vydávate, blížia sa vaše narodeniny alebo sviatky.
Cieľom je virtuálne si prezrieť obchod alebo svoje obľúbené značky, označiť si predmety, lampy, textílie alebo nábytok, ktoré máte radi , a zostaviť ich do zoznamu, ktorý môžete neskôr zdieľať s priateľmi a rodinou. Darčeky sa tak stanú ucelenými, užitočnými a zladenými so štýlom, ktorý chcete doma vytvoriť.
Mnohé platformy vám dokonca umožňujú stiahnuť si zoznam vo formáte PDF , takže ho môžete jednoducho poslať e-mailom alebo kuriérom a dať tak všetkým vedieť, čo vás skutočne nadchýna. Je to jednoduchý spôsob, ako sa vyhnúť impulzívnym nákupom, duplikátom a veciam, ktoré skončia zabudnuté v zásuvke, a postupne, ale zámerne budovať prehľadnejší interiér.
V prípade bytov, ktoré si prezeráme, tento prístup dáva dokonalý zmysel: ani Uchronia, ani Stéphanie Coutas nenapĺňajú svoje projekty náhodnými kúskami. Každý prvok prispieva, každý predmet má svoj účel a miesto a práve to robí tieto priestory takými výnimočnými.
Byt v Nouvelle Athènes: parížsky klasicizmus a dizajn 20. storočia
V 9. parížskom obvode , medzi štvrťami Saint-Georges a Pigalle, sa nachádza oblasť známa ako Nouvelle Athènes . Je to pôvabná štvrť plná budov z 19. storočia, kde sa stretávajú intelektuáli, rodiny a kultúrni nadšenci. Ak hľadáte nápady na vlastný domov, nájdete tam ďalší byt, ktorý stojí za zváženie.
Majitelia, zamilovaní do tejto malej štvrte, chceli zrekonštruovať svoj byt bez toho, aby stratili jeho charakter. Oslovili štúdio Véronique Cotrel a podľa samotnej interiérovej dizajnérky to bola láska na prvý pohľad: byt mal výnimočnú kvalitu základov. Skvelá lokalita, dostatok prirodzeného svetla, príjemné výhľady, veľkorysé proporcie a navyše sa zachovala veľká časť pôvodného klasického zariadenia.
Hovoríme o približne 190 metroch štvorcových, rozdelených do troch odlišných častí . Smerom k hlavnej terase sa nachádza jedáleň a kuchyňa, voľne prepojené, ale každá s vlastným charakterom. Na strane ulice sa nachádza obývacia izba, pracovňa alebo kancelária a hlavná spálňa s priestrannou šatňou a vlastnou kúpeľňou, ktorá pôsobí takmer ako obývačka. Smerom k ďalšej terase sú dve ďalšie spálne a ďalšia kúpeľňa.
Každá izba, zdôrazňuje Cotrel, vyžarovala inú emóciu a nabádala ku kreativite. Rodina chcela dizajn, ktorý by bol v súlade s hodnotami štúdia: úcta k budove a jej histórii a zároveň teplý, veselý a pohodlný rodinný domov, kde by sa každý cítil skutočne pohodlne.
Východiskový bod nebol ideálny z hľadiska stavu zachovania, ale áno z hľadiska potenciálu. Pôvodná dispozícia už nevyhovovala súčasným potrebám rodiny a predchádzajúca rekonštrukcia nechávala veľa priestoru na zlepšenie. Napriek tomu existoval základ s pôvabnou patinou, ktorá veľmi dobre zodpovedala haussmannovskému štýlu: lišty na stenách a stropoch, rímsy, krby, kvalitné parketové podlahy ... a dokonca aj niektoré dvere, ktoré by sa dali úplne zreštaurovať.
V niektorých oblastiach bolo potrebné tieto pôvodné prvky obnoviť, v iných ich identicky reprodukovať , aby sa zachovala celková súdržnosť. Výsledkom je klasický architektonický obal, na ktorom je postavený súčasný interiérový dizajn, ktorý vytvára jemný kontrast, pokojnejší ako v projekte Uchronia, ale rovnako zámerný.
Farebná paleta tohto bytu sa prikláňa k jemným, pokojným tónom s prírodnými materiálmi navrhnutými tak, aby vydržali. Svetlý dub dominuje mnohým povrchom, zatiaľ čo textílie zostávajú svetlé a teplé, čo pomáha zjemňovať svetlo. V kúpeľniach Cotrel namiesto bežných dlaždíc zvolil terazzo a mramor , čím vniesol textúru a nadčasový pocit kvality.
Nábytok pochádza prevažne z galérií a obchodov so starožitnosťami . Majitelia sú veľkými znalcami dekoratívneho umenia a s výberom kúskov od ikonických dizajnérov si dali na čas: v kolekcii sa objavujú mená ako Marco Zanuso, Jean-Michel Frank, Eero Saarinen, Franco Albini a samotný Gio Ponti . Každý kus nábytku sa bezproblémovo spája a umocňuje tak myšlienku pokojného a nadčasového domova.
Na tomto projekte je zaujímavé, že dokonale odráža filozofiu štúdia: rešpektovanie pôvodnej lokality a zároveň uznanie osobného štýlu klientov . Keď vstúpite do bytu, jasne vnímate, že ste v parížskom byte s jeho štruktúrou a historickými detailmi, ale zároveň máte pocit, že ste v obývanom, funkčnom a modernom dome.
Véronique Cotrelová sa vo svojom parížskom štúdiu špecializuje na vytváranie klasických a svetlých prostredí, ktoré presahujú prchavé trendy. Jej projekty, mnohé z nich vo francúzskom hlavnom meste, ale aj v mestách ako Ženeva, Londýn a Dubaj, sa zameriavajú na kvalitu: kvalitu materiálov, povrchových úprav a nábytku a umeleckých diel, ktoré vyberá na dotvorenie každého priestoru.
Jeho štýl by sa dal zhrnúť ako zmes zdržanlivosti, elegancie a tepla . Nesnaží sa šokovať okázalými gestami, ale skôr stavať domy, ktoré sú prívetivé a krásne a ktoré budú s gráciou starnúť. Podľa jeho vlastných slov je cieľom ponúknuť klientom miesta, kde sa skutočne cítia pohodlne, a to aj mnoho rokov po dokončení výstavby.
Tento prístup dokonale zodpovedá tomu, čo si zvyčajne spájame s elegantným parížskym dekorom: prehľadné, dobre osvetlené interiéry so starostlivo vybranými prvkami a vyváženou zmesou klasiky a moderného. Nie je tu žiadny neporiadok, ale skôr jemná zdržanlivosť, ktorá umožňuje architektúre a predmetom dýchať.
Ak chcete túto filozofiu preniesť do svojho domova, môžete začať obnovením alebo zvýraznením historických prvkov, ktoré už máte: lišty, starožitné podlahy, dvere, krby alebo jedinečné drevené prvky. Potom namiesto toho, aby ste všetko zapĺňali bezduchými novými vecami, zaraďte nábytok s čistými líniami a niekoľko dizajnérskych alebo použitých kúskov s charakterom .
Prirodzené svetlo, starostlivé využitie farieb a výber vysokokvalitných materiálov sú tri ďalšie kľúče k dosiahnutiu decentného a elegantného parížskeho pocitu, ktorý charakterizuje Cotrelovu prácu a je jasne viditeľný v byte Nouvelle Athènes. V skutočnosti je prítomnosť svetlého duba a jemných tónov jedným z určujúcich prvkov projektu.
Tieto parížske byty v konečnom dôsledku dokazujú, že domov môže byť klasický aj ultramoderný, minimalistický aj hlboko osobný, tichý a zároveň opradený históriou. Hrou s krivkami, umením, dizajnom 20. storočia, kusmi na mieru a zdravou dávkou histórie je možné vytvoriť interiéry, ktoré vás obklopia hneď po príchode a sú neuveriteľne inšpiratívne pre každého, kto vstúpi do dverí.
