Jos etsit uusia ideoita luonnollisen elementin sisällyttämiseksi kotiisi, ikebana-kukka-taide voi tarjota sinulle yksinkertaisia, tyylikkäitä ja minimaalisia ideoita sen tekemiseen. Tämä lyhytaikainen taide, johon käytetään leikkokukkia, oksia ja lehtiä, pyrkii luomaan harmonisia yhdistelmiä, joiden ainoa tarkoitus on tarkastella niitä.
Mikä on Ikebana?
Ikebana on käsite, joka viittaa kukkataiteeseen, joka liittyy läheisesti Japanilainen kulttuuri. Termi tulee Ikerusta (eläväksi tekemiseen, jonkun olemuksen saavuttamiseksi) ja Hana-kukasta (lausutaan kuten bana). Ikebana tarkoittaa siis "elämän antamista kukalle", "kukkien elävöittämistä". Ja kuten kaikki, mikä liittyy tähän kulttuuriin, sen tavoite ei ole pelkästään koristeellinen, vaan harkinta- ja mietiskelyharjoitus.
Keskittyminen Se on välttämätön edellytys kukkien järjestämiselle sisäisellä rauhalla. Lisäksi tilassa, jossa tätä taidetta tehdään, on ylläpidettävä tiukkaa järjestyksen, puhtauden, hiljaisuuden ja hiljaisuuden valppautta, koska kukka-asetelmien valmistuspaikka oli pyhä alkuperänsä, ja se säilyy tähän päivään asti.
Ikebanassa niitä käytetään leikkokukat, oksat, lehdet, siemenet ja hedelmät. Itäisessä yhteydessä sana kukka (Hana) sisältää kaikki kasvilajit: oksat, lehdet, ruohot, juuret, sammal jne. Käytettyjen elementtien vuoksi tämä taide on lyhytaikainen, sitä rajoittaa aika, jonka kukkien kuihtuminen vie. Tämä viimeinen voimassaolopäivä saa jokaisen sävellyksen toimimaan muodon kauneuden ja ajan kulumisen pohdinnassa.
Kuinka tehdä ikebana?
Ikebanan valmistamiseen tarvitset leikkokukkia, oksia, lehtiä, siemeniä tai hedelmiä. Kukin niistä ei ole välttämätön, mutta jos yhdistämme ne elementit, jotka valitsemme harmonisesti, aina epäsymmetrian säilyttäminen ja kunnioitetaan kunkin elementin symboleja.
Kolmionmalli
Yleensä jokainen japanilainen Ikebana-kukka-asetelma koostuu kolmesta kukkaryhmästä edustamaan Tai-Yo-Fuku-kolmio (taivas-maa-ihminen, vastaavasti). Tärkein viiva on taivasta edustava varsi, jota kutsutaan usein ensisijaiseksi tai "sääreksi". Tämä muodostaa koko järjestelyn keskilinjan, minkä vuoksi vahvin ja korkein varsi tulisi valita edustamaan sitä.
Sitä seuraa tärkeysjärjestyksessä toissijainen varsi eli "Soe", joka symboloi ihmistä. Se on sijoitettu siten, että saadaan aikaan a vino kehitys heijastetaan keskilinjan eteen. Sen tulisi olla noin kaksi kolmasosaa ensisijaisen varren korkeudesta ja sen tulisi olla kallistettu jälkimmäistä kohti.
Maata edustava kolmannen asteen varsi tai "Hikae" on lyhyin ja on järjestetty kohti ensimmäisten kahden pohjan etuosaa tai hieman vastakkaiselle puolelle. Kun kolme päävarret on asetettu oikein, voit myös lisätä lisää kukkia kunkin järjestelyn loppuun saattamiseksi.
Kukat ja symbolit
Kirsikka-, luumu- tai persikkapuun kukkivia oksia käytetään yleisesti Ikebanassa korkeuden ja liikkeen luomiseen. Kukkien joukossa krysanteemit, pionit ja lootuskukat niitä käytetään kuvaamaan esimerkiksi pitkäikäisyyttä, rikkautta tai puhtautta. Orkideat, wisteria, kamelliat, jasmiini, narsissit, ruusut, atsaleat ja magnoliat ovat myös yleisiä.
Ajan kulumisen symboliikka on erittäin tärkeää japanilaiselle Ikebana-kukka-asetelmalle. Aivan kuten on tärkeää kuvata vuoden kauden ominaisuuksia, on myös tärkeää kiinnittää huomiota siihen liittyviin symboleihin elementtien kehittäminen vihannekset, joita käytetään edustamaan:
- Kestää: avoimet silmut, vihannesten palot ja kuivat lehdet.
- Nykyinen: puoliksi avoimet silmut tai rehevät lehdet.
- Tulevaisuus: silmut, ehdotuksena tulevasta kehityksestä.
Kun materiaali on valittu, seuraava vaihe on karsiminen. Suurimmalla osalla kukista tai oksista, riippumatta muodosta tai järjestyksestä, jossa ne ovat kehittyneet, on joitain tarpeettomia osia, varsinkin kun niitä käytetään koristetarkoituksiin.
Vastaanottaja
Kolmikantamallissa ja sen mukaan, miten konttia käytetään järjestelyn perustana, meillä on seuraavat muunnelmat:
- Moribana. Tässä järjestelymuodossa käytetään matalia ja leveitä astioita. Valitut elementit on naulattu kenzaniksi maisemien jäljentämiseksi. Nämä puolestaan lepäävät 'kaki' -astiaan, joka on täytetty vedellä pidentääkseen kunkin järjestelyn ikää.
- Nageire. Se on järjestelymuoto, joka käyttää korkeita, sylinterimäisiä maljakoita.
Luomisprosessi
Luomisprosessi tapahtuu hiljaisuudessa, koska se on meditaatioharjoitus jossa luonto muotoutuu tekijän edessä. Lisäksi ympäristössä, jossa kukkataidetta harjoitetaan, on säilytettävä tiukka järjestyksen, puhtauden, hiljaisuuden ja hiljaisuuden tarkkaavaisuus, koska kukka-asetelmien valmistuspaikka oli sen alkuperästä pyhä. säilyy tähän päivään asti
Miettiminen Se on viimeinen vaihe tämän kukkataiteen prosessissa. Heti kun luominen on saatu päätökseen, ota aikaa miettimään mitä on tehty ja pohtia luomisprosessia. Koska olemme edenneet, tärkeä asia ei ole lopullinen toiminta, vaan polku, joka on johtanut sinut siihen toimintaan.
Muista ennen järjestelyn tekemistä miettiä, mihin aiomme sijoittaa, tarkastelemalla huonekaluja, seinien väriä ja sitä ympäröiviä elementtejä. Kukkien, maljakoiden ja ympäristön on oltava sopusoinnussa näiden kanssa, jotta ikebanan taiteellinen arvo voidaan lisätä.