Kung naghahanap ka para sa mga bagong ideya upang isama ang isang natural na elemento sa iyong tahanan, ang ikebana bulaklak na sining maaaring magbigay sa iyo ng simple, matikas at minimalist na mga ideya upang magawa ito. Ang ephemeral art na ito kung saan ginagamit ang mga putol na bulaklak, sanga at dahon na naglalayon upang lumikha ng magkatugma na mga kumbinasyon para sa nag-iisang hangarin na pagnilayan ang mga ito.
Ano ang Ikebana?
Ang Ikebana ay isang konsepto na tinukoy sa isang floral art na malapit na nauugnay sa Kultura ng hapon. Ang term ay nagmula sa Ikeru (upang mabuhay, upang maabot ang kakanyahan ng isang bagay) at Hana, bulaklak (binibigkas tulad ng bana). Samakatuwid ang ibig sabihin ng Ikebana ay "upang bigyan buhay ang bulaklak", "upang mabuhay ang mga bulaklak." At tulad ng lahat na may kinalaman sa kulturang ito, ang layunin nito ay hindi lamang pandekorasyon kundi isang ehersisyo sa pagsasalamin at pagmumuni-muni.
Konsentrasyon Ito ay isang kailangang-kailangan na kondisyon para sa pag-aayos ng mga bulaklak na may panloob na kalmado. Bilang karagdagan, sa puwang kung saan isinasagawa ang sining na ito, isang mahigpit na pagbabantay ng kaayusan, kalinisan, katahimikan at katahimikan ay dapat panatilihin, dahil sa pinagmulan nito, ang lugar kung saan ginawa ang mga pagsasaayos ng bulaklak ay sagrado, isang konsepto na nananatili hanggang ngayon .
Sa ikebana ginagamit sila pinutol ang mga bulaklak, sanga, dahon, buto at prutas. Sa silangang konteksto, ang salita bulaklak Kasama sa (Hana) ang lahat ng mga species ng halaman: sangay, dahon, damo, ugat, lumot, atbp. Dahil sa mga elementong ginamit, ang sining na ito ay panandalian, na nililimitahan ng oras na aabutin para malanta ang mga bulaklak. Ang expiration date na ito ay gumagawa ng bawat komposisyon na magsilbing isang ehersisyo sa pagsasalamin sa kagandahan ng mga form at sa paglipas ng panahon.
Paano gumawa ng isang ikebana?
Upang makebana kailangan mong i-cut ang mga bulaklak, sanga, dahon, binhi o prutas. Hindi kinakailangan na gamitin ang bawat isa sa kanila, ngunit kung pagsamahin natin ang mga sangkap na pinili natin nang maayos, palagi pinapanatili ang kawalaan ng simetrya at paggalang sa mga simbolo ng bawat elemento.
Triangular na modelo
Sa pangkalahatan, ang bawat Japanese Ikebana na bulaklak na pag-aayos ay binubuo ng tatlong mga grupo ng mga bulaklak upang kumatawan sa Tatsulok na Tai-Yo-Fuku (Langit-lupa-tao, ayon sa pagkakabanggit). Ang pinakamahalagang linya ay ang tangkay na kumakatawan sa Langit, at kung saan madalas na tinatawag na pangunahin o "Shin." Ito ang bumubuo sa gitnang linya ng buong pag-aayos at dahil dito, ang pinakamatibay at pinakamataas na tangkay ay dapat mapili upang kumatawan dito.
Sinusundan ito ng kahalagahan ng pangalawang tangkay o "Soe," na sumasagisag sa Tao. Nakaposisyon ito upang maibigay ang epekto ng a pahilig na pag-unlad inaasahang sa harap ng linya ng gitna. Dapat ay mga dalawang-katlo ang taas ng pangunahing tangkay at mahilig patungo sa huli.
Ang tersiyaryong tangkay o "Hikae," na kumakatawan sa Daigdig, ay ang pinakamaikling at isinaayos patungo sa harap o bahagyang sa tapat ng base ng unang dalawa. Kapag ang tatlong pangunahing mga stems ay tama na nakaposisyon, maaari mo ring idagdag karagdagang mga bulaklak upang makumpleto ang bawat pag-aayos.
Mga bulaklak at simbolo
Ang mga namumulaklak na sanga ng cherry, plum o peach tree ay karaniwang ginagamit sa Ikebana upang lumikha ng taas at paggalaw. Kabilang sa mga bulaklak, mga chrysanthemum, peonies at bulaklak ng lotus ginagamit ang mga ito upang kumatawan sa mga aspeto tulad ng mahabang buhay, kayamanan o kadalisayan ayon sa pagkakabanggit. Ang mga orchid, wisteria, camellias, jasmine, daffodils, rosas, azaleas at magnolias ay madalas din.
Ang simbolismo ng pagdaan ng oras ay may malaking kahalagahan sa pag-aayos ng bulaklak ng Ikebana ng Hapon. Kung gaano kahalaga na kumatawan sa mga katangian ng panahon ng taon, mahalaga din na bigyang pansin ang mga simbolo na nauugnay sa pag-unlad ng elemento gulay na ginamit upang kumatawan sa:
- Huling: buksan ang mga buds, mga pod ng halaman at mga tuyong dahon.
- Ang kasalukuyan: semi-open buds o luntiang dahon.
- Ang kinabukasan: buds, bilang isang mungkahi ng pag-unlad sa hinaharap.
Kapag napili ang materyal, ang susunod na hakbang ay upang pruning Karamihan sa mga bulaklak o sanga, anuman ang anyo o pagkakasunud-sunod na nabuo, ay mayroong ilang mga labis na elemento, lalo na kung ginagamit ito para sa mga adorno.
Ang tatanggap
Sa pangunahing tatsulok na modelo at nakasalalay sa kung paano ginagamit ang lalagyan bilang batayan ng pag-aayos, mayroon kaming mga sumusunod na pagkakaiba-iba:
- Moribana. Ang form ng pag-aayos na ito ay gumagamit ng mababa at malawak na mga lalagyan. Ang mga napiling elemento ay ipinako sa isang 'kenzan' upang magparami ng mga landscape. Ang mga ito naman ay nakasalalay sa lalagyan na kilala bilang 'kaki', na puno ng tubig upang pahabain ang buhay ng bawat pag-aayos.
- Nageire. Ito ang anyo ng pag-aayos na gumagamit ng matangkad, mga cylindrical na vase.
Ang proseso ng paglikha
Ang proseso ng paglikha ay magaganap sa katahimikan, dahil ito ay a ehersisyo sa pagmumuni-muni kung saan lumilikha ang kalikasan sa harap ng may-akda. Bilang karagdagan, sa kapaligiran kung saan isinasagawa ang sining ng mga bulaklak, dapat na panatilihin ang isang mahigpit na pagbabantay ng kaayusan, kalinisan, katahimikan at katahimikan, sapagkat sa pinagmulan nito, ang lugar kung saan ginawa ang mga pagsasaayos ng bulaklak ay sagrado, isang konsepto na nananatili hanggang ngayon
Pagmumuni-muni Ito ang huling hakbang sa proseso ng floral art na ito. Sa sandaling kumpleto na ang paglikha, maglaan ng oras upang pag-isipan kung ano ang nagawa at pagnilayan ang proseso ng paglikha. Dahil sa pagsulong namin, ang mahalagang bagay ay hindi ang pangwakas na pagkilos ngunit ang landas na humantong sa iyo sa aksyon na iyon.
Bago gawin ang pag-aayos, tandaan na isaalang-alang kung saan natin ito ilalagay, pagtingin sa kasangkapan, kulay ng mga dingding at mga elemento na nakapalibot dito. Ang bulaklak, ang vase at ang kapaligiran ay dapat na kasuwato ng mga ito, upang mapahusay ang artistikong halaga ng ikebana.